推荐看的日本经典电影(经典动作片 百看不厌)

NO.1：《下水道的美人鱼》

慕名去看的，用了极具视觉冲击的效果来讲环保，但这种方式实在令人难以接受。在那个视频不够高清的年代，道具廉价和虚假的缺点都会被弱化，360p观看确实有点感觉，不过放到现在看也太假了，假的想笑，不过cult片子就不要问有没有什么意义了吧。

NO.2：《索多玛120天》

真的看得很痛苦…看过的寓言式电影几乎都在拉我的心理素质上限。这部电影现在都被当成禁片来谈了，实际上包含范围很广，非常高级别的恐怖，当然这不是指视觉上。不像是电影，更像是纪录片，对人性之恶的道听途说，远远没有视觉的冲击来得厉害。

NO.3：《不可撤销》

开头那段运镜能把人看晕。这电影表达的东西很简单，每天都在发生，不过平铺直述罢了，若想看清事实，也许是事实，影片的呈现是完全的混乱，倒叙处理还是需要一定门槛的，或许简单的故事在表达上花点手段才不会显得如此单薄。

NO.4：《罗马帝国y情史》

当我第一次见到“酒池肉林”这个词语的时候我就想知道到底得是啥样，感谢丁度，把我恶心到了。卡里古拉恶名远扬，做下了种种悖逆人伦和人性的事，因为“一个人拥有全世界，却失去了灵魂”。看上去疯狂的皇帝，自封为神，凌驾于一切人之上，最后的结局是全家被杀，至死不悟。

NO.5：《感官世界》

NO.6：《魔法圣婴》

服化道音乐都那么美，剧情引人入胜，结尾处我的情绪被调动起来，结尾升华整部电影，太让我喜欢了这部电影了。虚幻的扮演在罪恶中落幕，在帷幕中若隐若现的是一场真实的痛苦撕裂，一次真实的死刑，戏剧中的结局落在现实中成真。透过宗教，只看到信徒狂欢的绝望。

NO.7：《魔屋》

那个年代的禁片，不是因为血腥，是因为肆无忌惮的展示恶。身为禁片，现在看来着实有点冤。又或许是此类型片的开山鼻祖，没有考究。人们总是猎奇于将罪恶在你面前视觉化。有趣的复仇走向，劣质的摄影技术，低成本的电影，没有什么封禁的必要。

NO.8：《悲情城市》

除了真实的大尺度画面以及长相不错的两位主演，它凌乱且毫无逻辑的剪辑和弱智的剧情真的没有让人看下去的欲望。片子没有给出两个人性格变化的原因，没有展现心里的变化，用纪录片的手法讲述了两个人毁灭的过程。

NO.9：《切肤之爱》

如果将血腥虐待场景理解为梦境，那么片子的核心讨论就是男性对陌生女性的恶意联想、猜测与怀疑，未知的压力与恐惧则扑面而来，自己吓唬自己，也容易中伤本身就缺乏自信的对方。某种程度上…蛮哲思的片子。

NO.10：《我唾弃你的坟墓》

精彩过瘾，承受能力差的千万别看，不是开玩笑。基本属于展示残忍场景的极限了，据说第2部更血腥，完全不敢看了。咋说呢，我按照我对血浆片的要求来说，这个虽然血到位了，但也真不至于到禁片的地步吧。总体，不推荐！

大名鼎鼎的十部限制级重口电影，全看过的我敬你是个狠人！

有哪些电影的结局直接升华了整个电影？

[七宗罪]（豆瓣：8.8/ IMDb：8.6）

多桩诡异的谋杀案背后，一个极为聪明的杀人狂正在实现他的计划。

对当今世界的不满，让这位叫约翰·杜的危险人物，准备替天行道，完成天主教中的“七宗罪”。

一老一少两位警察抽丝剥茧，终于抓获凶手。本以为案件可以真相大白，却不料在结尾上演的大逆转。

杜的真正目的不是为了杀人而杀人，而是让自己成为“七宗罪”最完美的一环，愤怒。

当年尚显年轻的布拉德·皮特贡献了职业生涯中位数不多的精彩表演，而戏骨摩根·弗里曼则完全能凭借本片的表演，拿到一尊小金人。

虽然因为性骚扰时间，曾经的奥斯卡影帝已成过去，但1995年的凯文·史派西，已经为电影史贡献了最出彩的反派。

[第六感]（豆瓣：8.8/ IMDb：8.1）

有一类恐怖片，总会在结尾给观众带来惊喜。

看似套路的剧情突然上演大逆转。回转几下的结局，甚至比恐怖片动辄一惊一乍的镜头还吓人。

[第六感]中，威利斯饰演的心理学家麦克遇到了一位自称能看见鬼的男孩儿。

男孩儿神秘的言行举止，更让麦克下定了医治他的决心。

只是随着时间的发展，麦克逐渐对眼前的所见所闻充满疑惑。

在他看来，自己就像是空气，周遭的一切仿佛从未察觉自己的存在。

心理医生不禁怀疑，有病的是男孩还是自己。

答案终于揭晓，在麦克的世界中，看到的一切都是假的。

但真相往往更可怕，因为麦克，其实是个死人。

[大鱼]（豆瓣：8.7/ IMDb：8.0）

这或许是大银幕最温馨的结局。因为它让人们知道，一切都有梦想。

信口雌黄的老爹，最大的爱好就是向人们吹嘘，自己年轻时有多么厉害。

曾经周游四海的故事，就像是人生履历，足矣写满一本书。

不幸的是，在所有人中，最不信任这番话的，就是老爹的亲儿子，记者威尔。

两人从此不相往来，且这一别就几十年，直到老爹走到了逆流之际。

按照老爹的话说，自己其实是一条大鱼，因为鱼总也离不开水。

为此，老爹的妻子甚至把浴缸接满了水，就是怕自己的丈夫渴死。

最终，步入而立之年的儿子也明白了老爹的用心良苦。并用最善意、最温馨的结局，陪老爹走到最后。

[大鱼]可以说是蒂姆·波顿所有作品中，评价最高的一部。

奇幻和现实世界的穿插，堪称一部奇幻版的[阿甘正传]。

同时，[大鱼]也拥有着蒂姆·波顿作品中，最阳光，最暖心的结尾。

[爱乐之城]（豆瓣：8.3/ IMDb：8.1）

毫无疑问，[爱乐之城]的片尾，几乎可以算是近几年的银幕最佳。

短短六分钟蒙太奇画面 歌舞片段式的剪辑，其精准的刻画，丝毫不亚于靠画面讲故事的皮克斯。

爵士乐与好莱坞这两个看似毫无瓜葛的元素，在片中完美融合。

不及成功复活了爵士乐，就连片中出现的经典好莱坞电影元素，也在影片上映后再次成为了主流。

落魄爵士乐手和追梦女孩儿的故事，放在哪儿都显得过于俗套。

但放在[爱乐之城]的舞台上，却又让人感到耳目一新。

虽然影片最终在奥斯卡上惜败给了[月光男孩]，但仅凭借最后六分钟，[爱乐之城]足矣被载入史册。